The following provides an alphabetized listing of the animation staff members stored in the Animation Staff Database. These listings are not a complete catalog of animation staff, but rather the main episode and series animation staff involved. For complete credit listings, please visit the appropriate pages in the Episode Guide and Movie Guide. Search parameters - such as an individual’s name (English or Japanese characters) or main role - may be entered in the box below to search the list of staff profiles. Searches can also be filtered by a specific series and further by a specific production department.
Le glossaire KeyFrame regroupe plus de 100 definitions de rôles ou de termes de l'industrie de l'animation japonaise. Rédigé en collaboration avec des professionnels du milieu, il devrait vous permettre de comprendre la plupart des crédits d'une production animée ainsi que quelques termes fondamentaux. Il est important de noter que ces définitions ne sont que le reflet d'interviews, de définitions déjà existantes et de ce que ces professionnels ont bien voulu nous transmettre via nos échanges. C'est la collaboration d'un long travail de recherche, de nombreuses sources que ce soit des sites officiels, des blogs indépendants, ou encore des bribes d'informations sûres réassemblées. Sauf mention contraire, les rôles sont décrits tels qu'ils sont exercés en 2023, année à laquelle ce glossaire a été rédigé, en l'occurrence dans une industrie majoritairement numérique. Il n'existe pas de traduction officielle des rôles de l'industrie japonaise. Celles que nous utilisons sont des compromis que nous avons choisis et qui peuvent différer de l'usage quotidien. Elles ne sont donc en aucun cas absolues, et c'est pour cette raison que plusieurs traductions peuvent être disponibles. Nous avons notamment pris le choix d'utiliser cut pour parler d'un plan ou encore d'utiliser douga et dougaman au lieu des termes intervalles et intervalliste. Vous êtes libres de citer les définitions pour vos articles, vidéos… mais le glossaire étant susceptible d'être mis à jour régulièrement, n'oubliez pas de nous crediter. Le glossaire est susceptible d'être mis à jour régulièrement et n'est pas une preuve de figure complète.
企画 (kikaku) Planning/Project Projet🔗 La phase de projet est la première étape de création d'un anime. Les initiateurs du projet se réunissent pour constituer un dossier afin de proposer une adaptation ou une création originale. Cela peut venir des ayants-droits, de divers producteurs, éditeurs ou encore auteurs pour les projets originaux. Le dossier résume l'œuvre dans les grandes lignes (histoire, personnages…), son format, la popularité du support original et quelques noms du staff principal lorsque c'est possible. Ce dernier point est particulièrement important lors de la création d'une œuvre originale, puisque les investisseurs doivent avoir confiance en les noms qui auront le côté créatif entre les mains. L'objectif principal de ce dossier est de convaincre des investisseurs et de former le comité de production afin de financer le projet. Lorsque le projet est décidé, il faut ensuite réunir le staff principal avec le studio trouvé, établir la date de diffusion et démarrer la production.
制作委員会/製作委員会 (seisaku iinkai)/制作/製作 (seisaku) Production Committee Comité de production🔗 Le comité de production est un groupe d'entreprises qui se sont réunies et qui ont investi dans le but de produire une série. Chaque initiative d'adaptation provient du comité lui-même ou d'un de ses membres qui réunit les fonds. L'objectif est de réduire les risques de pertes financières et d'en tirer des bénéfices. Le comité doit ensuite trouver un studio capable de répondre au mieux à leur demande de production, dans les délais et avec le budget proposé. Dans certains cas, ce studio peut aussi faire partie du comité de production, ce qui permet de négocier plus facilement les délais ou le budget. Exemples d'entreprises : Aniplex, TV Tokyo, KADOKAWA, Bandai, et d'autres qui soutiennent des franchises majeures.
アニメーション制作会社/アニメーション製作会社 (animeeshon seisaku kaisha) Animation Studio Studio d'animation🔗 Le studio d'animation est le studio annoncé pour l'animation d'une production. Il est choisi par un accord commun avec le comité de production, ou peut aussi en faire partie. Il est chargé de la production d'une œuvre jusqu'à sa livraison en utilisant le budget alloué par le comité. Excepté quelques studios avec une forte philosophie, la majorité du staff n'est pas interne au studio mais provient de freelances. Chaque studio possède plusieurs lignes de production avec un producteur de l'animation à leur tête, ce qui rend important d'observer le staff impliqué sur une œuvre.
プロデューサー (purodyusaa) Producer Producteur🔗 Les producteurs sont les représentants des entreprises qui forment le comité de production. Ils assistent à des réunions majeures et défendent les intérêts de leur entreprise. Exemples : Masao Maruyama, Wakana Okamura, Yousuke Tōba et d'autres.
アニメーションプロデューサー (animeeshon purodyusaa) Animation Producer (aniP) Producteur de l'Animation🔗 Le producteur de l'animation (aniP) possède le rôle le plus important au sein de la direction de la production d'un anime. Il doit fournir un plan de production aux investisseurs et livrer le produit fini en parfait état au comité, tout en sélectionnant les bonnes personnes et entreprises pour réaliser le projet. Le choix de l'aniP attire la curiosité des passionnés car il est chargé de trouver le staff et de faire le lien humain entre le comité et les studios. Exemple : Shōta Umehara (CloverWorks).
ラインプロデューサー (rain purodyusaa) Line Producer (LineP) Line Producer/Producteur Exécutif🔗 Le line producer s'occupe de mettre en forme toute la ligne de production et de gérer le calendrier général et les finances. Il vérifie la disponibilité du personnel freelance et peut aussi gérer les ressources humaines et les postes manquants. Exemples : Satoshi Nakatani, Narumi Kabe, Keisuke Yokota.
Production Assistant (PA)/Production Advancement Assistant de Production/Chargé de Production🔗 Contrairement à ce que son nom pourrait laisser penser, l'assistant de production est essentiel. Il coordonne le recrutement du staff, la communication et la distribution des matériaux, gère le calendrier de l'épisode, et peut évoluer ensuite vers des postes de producteur d'animation ou réalisateur. Des exemples et contextes varient selon les productions et les studios.
制作協力/製作協力 (seisaku kyouroku) Production Cooperation Coopération de Production🔗 Lorsqu'un épisode est sous-traité, le crédit de coopération de production apparaît avec le studio de sous-traitance. L'assistant de production est également crédité.
設定制作/設定製作 (settei seisaku) Design Manager Responsable Conception🔗 Le design manager supervise la production et la compilation des designs, coordonne avec les designers et fixe les deadlines, assurant que la production des designs n'encombre pas les délais des épisodes.
音響制作/音響製作 (onkyou seisaku) Sound Manager Production du Son🔗 Le producteur du son gère la production sonore globale, organise les studios et les artistes, et coordonne les sessions d'enregistrement des voix.
シリーズ構成 (shiriizu kousei) Series Composition Scénariste Principal🔗 Le scénariste principal définit le contenu de la série et travaille avec le réalisateur pour assurer la cohérence de la trame et l'adaptation dans les épisodes. Exemples : Mari Okada, Hiroshi Seko, Keiko Nobumoto.
脚本 (kyakuhon)/シナリオ (shinario) Script/Scénario/Scénariste d'Épisode🔗 Le script est la première étape, incluant dialogues et environnements, puis retranscrit visuellement dans le storyboard. Le scénariste peut aussi être en charge du script de la série ou recevoir des notes détaillées.
絵コンテ/画コンテ (ekonte)/コンテ (konte) Storyboard (SB)🔗 L'ébauche de l'épisode avant l'animation, avec découpage, timing et dialogues. Beaucoup de réalisateurs ont des compétences en storyboard, et certains animateurs expérimentés storyboardent leurs propres séquences.
vkonte/Animatic vkonte (animatique)🔗 Le vkonte est une adaptation du storyboard sous forme vidéo, servant à visualiser le timing des cuts et à vérifier le flux visuel avant l'animation complète.
- Production and staff roles are often interdependent across studios and committees, influencing both creative direction and delivery schedules.
- Design, sound, and script phases are tightly coordinated to align with episode pacing and overall series vision.
